CHENG Ran: 沉默影院 The Cinema of Silence

아라리오 갤러리 서울 삼청에서 7월 10일부터 8월 12일까지 청란(b. 1981) 개인전이 열린다. 이번 전시는 몽골에서 태어나 중국 항저우를 중심으로 활발하게 작업하고 있는 젊은 중국 작가 청란의 신작 영상과 사진 작품 6점이 전시된다.

현재 중국 예술계에서는 미디어아트가 각광을 받고 있다. 개혁개방 이후, 급변하는 사회를 바라보는 중국의 예술가들은 현실을 여실히 드러내 보여줄 수 있는 장치로서 뉴미디어를 사용한 예술 창작에 주목하고 있다. 이러한 중국 현대미술의 전환점에서 청란의 미디어아트 작업은 영화와 결합한 아름다운 화면과 중국 사회의 현재와 일상을 잘 보여주는 작업으로 큰 관심을 받고 있다. 청란은 2011년 아라리오 갤러리 천안에서 진행된 '데이브레이크 (Daybreak)' 전과 아라리오 갤러리 베이징 '메멘토 모리 (Memento Mori)'의 그룹전 등을 통하여 꾸준히 아라리오 갤러리와 함께 전시를 진행하고 있으며, 이번 沉默影院 The Cinema of Silence는 청란의 2012년 신작과 사진을 소개하는 한국에서의 첫 번째 개인전이다. 청란의 주요 초점은 뉴미디어로 작업의 대부분은 비디오와 필름이며 사진에서 설치까지 다양한 방식으로 작업을 진행하고 있다. 청란의 영상 작품은 영화를 동시대의 시의 적절한 문화와 연결시킨 독특한 형식으로 호평을 받고 있다. 작업의 주제는 정확한 답을 찾을 수 없는 삶의 미묘한 문제들에 대한 젊은 시각이 주를 이룬다. 다시 말해, 사람들의 정체성에 대한 문제이거나 삶과 죽음 또는 중국의 세계화된 문화와 문화정책 속에서 젊은 중국인이 느끼는 고뇌 등을 주제로 한다. 영상은 커팅, 재배열, 짜깁기 등의 영화에서 사용하는 기본적인 기술들을 사용하여 제작되지만 영화와 같은 일관성 있는 스토리 라인과 완결을 가지지 않는다. 또한 작가에게 큰 영향을 주었던 클래식 영화들과 그것들을 재사용한 현대 영화들의 상징적인 요소들을 사용하거나, 각 영화들 속에서 상충되는 믿음과 관점을 조화시켜 새로운 필름으로 창조하기도 한다. 몇몇 작품에서는 로큰롤 뮤직과 일렉트로닉 뮤직을 사용하면서 중국 수묵화의 미학적 요소와 조합하는 등 다양한 표현 형식으로 작가의 영화적 언어를 표현한다.

Ghost (Hamlet), 2012 은 2012년에 제작한 신작으로 세 개의 싱글 채널 비디오가 동시에 상영된다. 각 22분 분량의 세 영상은 샹들리가 달리고 테이블이 놓인 한 장소에서 두 명의 남성과 두 명의 여성이 춤을 추기 시작한다. 이들은 서구의 근대 의상을 입고 격렬하게 춤을 추거나 발을 구르고 때로는 고요하게 각자의 몸짓 언어로 반응한다. 영상은 그 어떤 소리도 배제된 채, 그들의 몸에서 나오는 소리들만 흘러나온다. 이들은 서로 얽히기도 하고 이내 따로 떨어져 즉흥적으로 표출하는 몸짓을 되풀이 하다가, 타의에 의해 또는 자의로 물 속으로 빠진다. 물 안쪽에는 물 바깥에 설정 되어 있던 상황이 동일하게 연출되어 있으며, 물 속에서도 그들은 몸짓 언어를 계속한다.

작가 소개
청란은 1981년 몽골 출생으로 항저우의 China Academy of Art에서 유화를 전공하였다. 2003년부터 본격적으로 예술 작업을 시작하면서 아티스트 극장에서 배우로도 활동하였다. 또한 비디오 작업의 디렉터로 활동하고 있다. 회화와 연기, 영상 제작의 폭 넓은 역할 변화는 청란이 현대 미술의 거의 모든 영역을 넘나들게 만들었고 현재까지 그의 작업의 기폭제가 되고 있다. 2009년 북경의 울렌스 현대미술센터(Ullens Center For Contemporary Art), 2011년 베이징의 얼스 마일리 갤러리(Galerie Urs Meile), 리오 슈 프로젝트(Leo Xu Projects) 등 에서 개인전을 개최하였으며, 2011년 미국 제임스 코한 갤러리(James Cohan Gallery), 뮬렌스틴 갤러리(Meulensteen Gallery)등 중국을 포함한 해외 많은 갤러리와 기관에서 그룹전을 진행했다. 청란은 최근 온라인 아트매거진인 란디안(Randian)에서 2011년 베스트 비디오 아티스트 상을 수상한 바 있다.